As 5 Melhores Flautas Transversais do Mercado em 2023
Veja a nossa lista de modelos selecionados das melhores flautas transversais atualmente em 2023.
A flauta transversal, com sua origem milenar e presença marcante em diversas culturas ao longo da história, é um instrumento que combina beleza, versatilidade e técnica. Escolher a “melhor” flauta, contudo, não é uma tarefa simples, já que a adequação do instrumento muitas vezes depende da habilidade, objetivo e orçamento do flautista.
Seja para iniciantes que buscam uma introdução de qualidade ao mundo da música ou para profissionais em busca da excelência sonora, o mercado oferece uma variedade impressionante de modelos e marcas.
O que é uma flauta transversal?
Uma flauta transversal é um instrumento musical de sopro da família das madeiras, mesmo sendo frequentemente feita de metal nos modelos modernos. Ela é chamada “transversal” porque, ao contrário de flautas doces e outras flautas de tubo vertical, é tocada segurando-a transversalmente em relação à boca do músico
As 5 melhores flautas transversais
Veja abaixo os melhores modelos de flautas transversais selecionados por nós.
- Flauta Transversal Soprano YFL212 – Yamaha
- Flauta transversal da Lazarro – Lazarro
- Flauta Transversal YFL211 – Yamaha
- Flauta Transversal WFLM35 – Michael
- Flauta Transversal 16 Buracos Fechados – DZDZDZ
1. Flauta Transversal Soprano YFL212 – Yamaha (Melhor Flauta Transversal do Mercado)
A Yamaha, renomada por sua excelência na fabricação de instrumentos musicais, apresenta a Flauta Transversal Soprano YFL-212. Este modelo, que combina tradição com inovação, é projetado para atender tanto aos músicos em início de carreira quanto aos profissionais estabelecidos, oferecendo uma combinação incomparável de qualidade sonora e durabilidade.
Funções:
Destinada a flautistas de todos os níveis, a YFL-212 vem com características que facilitam a execução. Suas chaves do Sol deslocadas garantem conforto ao dedo mindinho, enquanto o recurso adicional, o Mi mecânico, simplifica a produção da nota Mi da terceira oitava, notoriamente desafiadora.
Informações Técnicas:
Concebida com o mais alto padrão de construção, a flauta é feita de alpaca, uma resistente liga de níquel, cobre e zinco, e ostenta um revestimento elegante de prata. Com molas e parafusos em aço inoxidável, ela resiste ao desgaste e à corrosão. A flauta opera no confiável sistema Boehm com chaves fechadas, reconhecido por sua precisão.
Conclusão:
A Flauta Transversal Soprano YFL-212 da Yamaha representa uma combinação magistral de design, funcionalidade e durabilidade. Companheira perfeita para qualquer flautista, vem em um estojo resistente, assegurando que o instrumento esteja sempre protegido. Escolher este modelo é, sem dúvida, optar pela excelência em musicalidade.
2. Flauta transversal da Lazarro – Lazarro (Melhor Flauta Transversal Custo Benefício)
A Lazarro, estabelecida nos EUA em 2007, é uma renomada fabricante de instrumentos de sopro e violinos, destacando-se pelo seu compromisso com a qualidade.
Funções:
Especialmente indicada para estudantes, a flauta transversal da Lazarro oferece um timbre superior em comparação com muitos modelos de entrada, tornando-se uma escolha preferida para aqueles que buscam elevar seu nível musical sem comprometer o orçamento.
Informações Técnicas:
Disponível em uma gama de cores, este review destaca o modelo clássico em prata. Sua reputação é notável em plataformas de e-commerce, com muitos elogios vindo de consumidores internacionais. Além da flauta, a compra inclui um conjunto completo de acessórios: um estojo resistente, luvas, pasta de manutenção, chave de fenda, pano de limpeza e uma vara de manutenção.
Conclusão:
A flauta transversal da Lazarro é uma escolha acertada para estudantes que buscam qualidade sonora e durabilidade. Com uma excelente relação custo-benefício e acessórios inclusos, esta flauta se posiciona como uma opção valiosa no mercado musical.
3. Flauta Transversal YFL211 – Yamaha (Ótimo Modelo Conceituado de Flauta Transversal)
Fundada em 2007 nos EUA, a Lazarro é uma marca bastante conhecida, especialmente por fabricar instrumentos de sopro e violinos de destaque. Já a Yamaha, com suas Séries 200, 300 e 400, se consolida como uma opção de custo-benefício impressionante para flautas transversais.
Funções:
Enquanto as flautas da Lazarro são ideais para estudantes que desejam um som mais sofisticado do que muitas flautas de entrada, a Yamaha introduz uma versão aprimorada da YFL-211, aclamada pelo mercado. Estas flautas são projetadas para resistir à prática rigorosa que os aprendizes necessitam e, ao mesmo tempo, são adequadas para profissionais que buscam precisão tonal.
Informações Técnicas:
A renovação da YFL-211 da Yamaha é bem recebida online, com muitos usuários destacando sua qualidade. Ela foi construída para durabilidade, com um design resistente e um acabamento feito a partir de uma mistura de prata e níquel. Esse acabamento não só aporta robustez ao instrumento, mas também garante uma sonoridade clara e distinta.
Conclusão:
Seja a Lazarro, ideal para estudantes aspirantes, ou a Yamaha, adequada tanto para novatos quanto para músicos experientes, ambas as marcas proporcionam instrumentos de excelente valor. A Yamaha, particularmente, oferece uma flauta acessível que não compromete a qualidade, tornando-a uma escolha superior para uma ampla gama de flautistas, mesmo sendo um pouco mais cara do que as outras marcas.
4. Flauta Transversal WFLM35 – Michael
Para os flautistas que já possuem experiência e buscam elevar sua performance com um instrumento semiprofissional, a Michael WFLM35 se apresenta como uma excelente escolha no mundo das flautas transversais.
Funções: Projetada para se destacar em várias configurações, desde bandas a orquestras, esta flauta permite que os músicos ampliem a complexidade e a qualidade de suas apresentações. Com uma extensão sonora abrangente de 3 oitavas, é possível explorar uma vasta gama de arranjos musicais, seja no estúdio, em um concerto ou no palco.
Informações Técnicas: A Michael WFLM35 possui afinação e pé em Dó, o que reflete sua alta qualidade. Um dos seus principais diferenciais são as sapatilhas tipo L. Pisoni, originárias da Itália. Essas sapatilhas aprimoram o sistema de vedação dos furos, minimizando a entrada de umidade e garantindo a integridade do instrumento. Adicionalmente, com funcionalidades como o G offset e o Mi mecânico, a flauta oferece facilidade na execução, desde as notas mais graves até as mais agudas.
Breve Conclusão: A Flauta Soprano Transversal Michael WFLM35 é mais do que apenas um instrumento; é um aliado para aqueles músicos que buscam aprimorar sua técnica e sonoridade. Com suas especificidades técnicas e capacidade de proporcionar notas claras e precisas, ela se estabelece como uma opção de destaque no mercado semiprofissional.
5. Flauta Transversal 16 Buracos Fechados – DZDZDZ
A Flauta Transversal 16 Buracos Fechados DZDZDZ é uma escolha primorosa para entusiastas e profissionais emergentes no mundo da música. Elaborada com precisão, este instrumento é um híbrido de qualidade e performance.
Funções:
Projetada para entregar uma execução impecável, esta flauta é ideal tanto para aqueles que estão iniciando seus estudos musicais quanto para flautistas profissionais no começo de suas jornadas. Ela promove uma experiência musical mais rica, ajudando o músico a interpretar suas peças com maior clareza e definição.
Informações Técnicas:
Construída a partir de Cupronickel, uma resistente liga de níquel e cobre, a flauta tem um reforço mecânico que contribui para sua durabilidade. Seu revestimento em prata brilhante não apenas realça sua estética, mas também otimiza sua sonoridade, produzindo notas claras e distintas. Adicionalmente, possui funcionalidades pensadas para o conforto do flautista, como a chave mecânica para o Mi da terceira oitava e um design específico para as chaves da nota Sol.
Conclusão:
A Flauta Transversal 16 Buracos Fechados DZDZDZ da YUEHAIYQ é uma combinação notável de design, material de qualidade e funcionalidades práticas. Oferecendo uma execução mais suave e uma sonoridade clara, é uma adição valiosa para qualquer flautista, seja iniciante ou em ascensão profissional.
Qual a diferença entre a flauta doce e a flauta transversal?
A flauta doce e a flauta transversal são ambos instrumentos de sopro, porém com características distintas que influenciam tanto na forma de tocá-los quanto no som produzido.
Muitas vezes vista como um “primeiro instrumento” para aprendizes, a flauta doce tem uma rica tradição, com um repertório que abrange desde melodias populares até obras eruditas das épocas renascentista e barroca. Ela é tocada verticalmente e possui um tubo reto com furos. Para produzir diferentes notas, o músico cobre ou descobre estes furos com os dedos.
Por outro lado, a flauta transversal é tocada na horizontal, com o flautista soprando através de um orifício lateral. As notas são produzidas pressionando-se combinações de chaves que cobrem furos ao longo do corpo do instrumento. A embocadura (forma como os lábios são posicionados) é crucial na flauta transversal, já que influencia diretamente na produção e qualidade do som.
Outra diferença notável é o material de construção. Flautas doces são frequentemente feitas de madeira ou plástico, enquanto flautas transversais são comumente feitas de metal, como prata ou níquel, embora também existam modelos de madeira.
Além disso, o timbre e a projeção sonora dos dois instrumentos são distintos. A flauta transversal tende a ter um som mais brilhante e projetado, adequado para orquestras e conjuntos. A flauta doce, com seu tom mais suave, é muitas vezes associada a performances de música de câmara ou solos.
Veja as melhores flautas doces do mercado disponíveis atualmente.
Como Escolher a Melhor Flauta Transversal
Você que está procurando alguma das melhores flautas transversais não pode deixar de saber como escolher a melhor flauta dentre todos os tipos de flautas disponíveis.
A escolha da flauta transversal ideal se baseia em vários fatores, incluindo seu tipo, alinhamento, sistema de chaves, material e acabamento. Veja abaixo as nossas dicas para ajudá-lo a tomar a melhor decisão:
1. Sistema de Chaves: Boehm ou Francês?
História:
Introduzido por Theobald Boehm no século XIX, este sistema revolucionou a maneira de tocar flauta, tornando-a mais acessível e permitindo maior agilidade nos dedilhados.
Características:
Possui chaves fechadas e é o sistema mais comum e amplamente adotado em flautas modernas. A cobertura total das chaves permite ao músico selar completamente os orifícios com menos esforço.
Sonoridade:
O som produzido tende a ser consistente e equilibrado, adequado para uma variedade de gêneros musicais.
Recomendação: Devido à sua facilidade de manuseio e versatilidade, é geralmente recomendado para iniciantes.
2. Alinhamento da Chave de Sol:
História:
Embora menos comum que o sistema Boehm, o sistema francês tem suas raízes na tradição flautística europeia.
Características: As chaves vazadas têm pequenos orifícios no centro, exigindo que os dedos do músico se alinhem precisamente sobre eles.
Sonoridade:
Muitos flautistas acreditam que o sistema francês proporciona um som mais aberto e rico. No entanto, é essencial notar que a sonoridade é também influenciada pela técnica do músico, material da flauta e acústica da sala.
Recomendação:
Pode ser mais desafiador para iniciantes devido à precisão necessária, mas é valorizado por músicos avançados que buscam uma resposta e tonalidade específicas.
Modelos Híbridos:
Esses modelos combinam características de ambos os sistemas. Normalmente, são flautas com chaves vazadas que vêm com peças adicionais para vedar os orifícios, oferecendo ao músico a opção de alternar entre os dois sistemas conforme sua preferência.
Em última análise, a escolha entre o sistema Boehm e o sistema francês depende das preferências pessoais do flautista, seu nível de habilidade e objetivos musicais. A experimentação e a orientação de um professor ou mentor experiente podem ajudar a tomar a decisão mais informada.
3.Mecanismo de Mi:
O Mi na terceira oitava é uma das notas mais difíceis de ser emitida limpa e estável na flauta transversal. Por isso, muitos fabricantes optaram por adicionar um mecanismo especial, chamado de Mi mecânico, que facilita a produção desta nota.
Funcionamento:
O Mi mecânico fecha automaticamente uma chave adicional quando a nota Mi é tocada, estabilizando-a.
Vantagens:
Este mecanismo é extremamente útil para iniciantes, pois reduz a dificuldade e incentiva a confiança ao tocar peças que contenham essa nota.
Considerações:
Vale lembrar que, enquanto é uma adição útil, a prática contínua é o que mais ajudará na produção de um Mi limpo e claro.
Acabamento da Flauta:
O material do qual a flauta é feita não só influencia a estética do instrumento, mas também seu timbre, peso e durabilidade.
Níquel:
Muitas flautas para estudantes são feitas de níquel ou têm um acabamento niquelado. O níquel é durável e resistente à corrosão, tornando-o ideal para iniciantes que podem não ter desenvolvido ainda uma rotina rigorosa de cuidados com o instrumento.
Prata:
A prata produz um som mais quente e é mais responsiva que o níquel. Flautas totalmente feitas de prata ou com cabeça de prata são frequentemente preferidas por músicos avançados e profissionais.
Outros Materiais:
Existem flautas feitas de ouro, madeira e outros materiais exóticos, cada um oferecendo qualidades tonais únicas.
Tipo de Pé da Flauta:
A parte inferior da flauta, ou “pé”, determina a nota mais grave que o instrumento pode produzir.
Pé em Dó:
É o padrão para muitas flautas e é suficiente para a maioria das peças musicais.
Pé em Si:
Adiciona uma nota grave extra, o Si. Muitos flautistas preferem ter essa extensão por causa das capacidades adicionais que ela oferece, seja para peças que exigem essa nota ou pelo timbre ligeiramente diferente que pode produzir em algumas peças.
Considerações:
A escolha entre o pé em Dó ou Si muitas vezes se resume à preferência pessoal, ao repertório que o músico pretende tocar e ao orçamento disponível.
A escolha da flauta ideal envolve considerar as necessidades e preferências individuais do músico, bem como o orçamento. É sempre aconselhável testar diferentes modelos e consultar um professor ou profissional experiente antes de tomar uma decisão final.
Tipos de Flautas Transversais
Assumir qual é a melhor flauta transversal é bastante complicado pois existem vários tipos de modelos de flautas. Veja agora logo abaixo todos os tipos de flautas transversais disponíveis hoje no mercado:
1. Flautim (Piccolo)
O flautim, também conhecido como piccolo, é o membro mais agudo da família da flauta. Devido ao seu tamanho reduzido, produz um tom que é uma oitava acima da flauta soprano. Muito utilizado em orquestras e bandas marciais, o flautim é geralmente feito de madeira, mas também pode ser encontrado em materiais como o metal e plástico. Por ter um som agudo e penetrante, é frequentemente usado para destacar passagens melódicas em peças orquestrais ou para adicionar brilho e cor à textura musical.
2. Flauta Soprano
A flauta soprano é a flauta transversal padrão que a maioria das pessoas reconhece. Com afinação em Dó, é a escolha ideal para iniciantes devido à sua acessibilidade e versatilidade. Profissionais também a utilizam em uma ampla variedade de contextos, desde apresentações solo até orquestras. Suas dimensões e design a tornam adequada para uma ampla gama de estilos musicais, do clássico ao jazz.
3. Flauta Contralto (Flauta Sol)
Com uma tonalidade mais profunda e afinação em Sol, a flauta contralto é um instrumento encantador. Ela é significativamente maior que a flauta soprano e produz um som mais rico e quente. Ideal para harmonização, ela adiciona uma dimensão especial em ensembles de flautas e tem sido destacada em muitas composições contemporâneas devido à sua sonoridade única.
4. Flauta Baixo
Maior do que a contralto, a flauta baixo tem um som encorpado e aveludado que pode ser comparado ao do violoncelo em termos de calor e profundidade. Seu design inclui uma curvatura especial próxima ao bocal para tornar a tocabilidade mais confortável, dada a sua extensão maior. Frequentemente utilizada em ensembles de flauta, ela proporciona a base harmônica e adiciona uma profundidade sonora que enriquece a textura musical.
5. Flauta Contrabaixo
A flauta contrabaixo é o gigante da família das flautas. Produzindo os tons mais graves, ela possui uma configuração triangular perto do bocal e, devido ao seu tamanho e peso, geralmente necessita de um suporte ou de um sistema de alças para ser tocada com conforto. Sua sonoridade rica e profunda é inigualável, tornando-a um instrumento valioso em ensembles de flautas e em composições que buscam uma sonoridade mais encorpada e expansiva.
Cada tipo de flauta transversal tem seu próprio caráter e força, tornando-as adequadas para diferentes contextos musicais. Ao entender as características de cada uma, os músicos podem selecionar o instrumento mais apropriado para suas necessidades e expressar sua musicalidade de maneira mais rica e diversificada.
Dicas para Conservação da Flauta Transversal
Cuidar da sua flauta transversal é fundamental para garantir sua longevidade e ótima performance. Aqui estão alguns conselhos essenciais:
Armazenamento da Flauta: Nunca deixe sua flauta montada em locais como camas ou cadeiras para evitar acidentes. Certifique-se de que ela esteja bem acondicionada no estojo após o uso.
Temperatura: Mantenha a flauta longe de extremos de temperatura, pois variações bruscas podem danificar as sapatilhas.
Limpeza: Após tocar, use um pano absorvente com a vareta do estojo para eliminar a umidade interna. Mantenha a parte externa limpa com uma flanela.
Manutenção: Limpe regularmente o mecanismo da flauta com um pincel suave para prevenir o acúmulo de poeira.
Montagem e Desmontagem: Faça em uma superfície estável. Ao manusear, evite pegar nas chaves para evitar danos.
Sapatilhas: Estas são cruciais para a boa performance da flauta. Fique atento a qualquer sinal de desgaste ou dano.
Higiene antes de Tocar: Escove os dentes e evite o uso de batom. Resíduos podem danificar as sapatilhas e o bocal.
Bocal: Evite ajustar o porta-lábio. Verifique regularmente a rolha do bocal e proteja-a contra ressecamento.
Na hora de adquirir sua flauta transvel, procure fazer a escolha de modelo de uma flauta que esteja entre as melhores flautas transversais atualmente, a diferença é nítida.
Perguntas e Respostas Sobre Flautas Transversais
Veja abaixo algumas das maiores dúvidas que as pessoas tem sobre este tipo de flauta:
Qual é a diferença entre uma flauta transversal de iniciante e uma flauta profissional?
Flautas de iniciante, muitas vezes usadas em introduções à música popular, são geralmente feitas de materiais mais duráveis e menos caros, como níquel ou latão niquelado, e são projetadas para serem robustas e de fácil manuseio.
Elas também podem ter características de design que facilitam a produção de som, adequadas tanto para música popular quanto para iniciação em música clássica, embora possam não oferecer a mesma qualidade tonal ou capacidade de expressão de modelos mais avançados.
Flautas profissionais, frequentemente preferidas por músicos de música clássica, são geralmente feitas de prata, ouro ou outros materiais de alta qualidade e possuem características que permitem maior controle sobre o timbre, a dinâmica e a articulação.
Além disso, elas podem ter chaves adicionais ou mecanismos especializados para facilitar a execução de técnicas avançadas, tanto em repertórios clássicos quanto em performances sofisticadas de música popular.
Como posso melhorar a afinação da minha flauta transversal?
A afinação de uma flauta transversal, um popular instrumento de sopro, pode ser influenciada por vários fatores, incluindo a temperatura ambiente, a técnica do músico e o próprio instrumento.
Para estudantes, especialmente aqueles que estão começando com um instrumento de menor preço, é fundamental assegurar-se de que a flauta esteja em boas condições e de que não haja problemas nas sapatilhas ou chaves. A posição do bocal também é crucial: ajustar o bocal (girando-o para dentro ou para fora) pode ajudar a afinar a flauta em relação a um diapasão.
Além disso, a técnica de embocadura, a forma como o flautista sopra e a pressão do ar desempenham um papel significativo na afinação.
Portanto, para todo estudante, trabalhar regularmente com um professor de flauta e fazer exercícios de afinação pode ajudar a desenvolver uma embocadura mais estável e melhorar a intonação geral, independentemente do preço do instrumento.
Qual é a diferença entre flauta C e flauta G?
A diferença principal entre a flauta C (flauta transversal em Dó) e a flauta G (frequentemente referida como flauta alto em Sol) não é apenas o tamanho e a tessitura, mas também a série e o modelo específico de cada marca.
A flauta C é o modelo padrão usado na maioria das orquestras e grupos de música de câmara e se situa em uma faixa de tessitura média. Já a flauta G, que muitas vezes vem com o alinhamento G, é maior, demandando mais espaço e cuidado no manuseio, e produz um som mais grave, situando-se uma quarta abaixo da flauta C.
Este modelo específico, por sua característica mais grave, é popular em certas peças de música de câmara e em repertórios contemporâneos que exploram tonalidades mais profundas e texturas sonoras. Para quem está em aprendizado, é importante considerar a entonação de cada opção e buscar orientação sobre as marcas e modelos disponíveis no mercado, pois cada marca tem seus próprios detalhes e opções de série.
Escolher entre elas depende do repertório que o músico deseja executar, das características sonoras que procura em seu instrumento e do cuidado que está disposto a investir em sua manutenção.